sábado, 27 de octubre de 2018

Brian Froud

Dejamos por el momento a los ilustradores de ciencia ficción para concentrarnos en la fantasía y unas criaturas que nunca dejan de llamar la atención. Brian Froud es un ilustrador británico nacido en 1947 en Winchester, y lo más interesante de su obra es que sus hadas no siempre tienen el aspecto de mujeres seductoras o niñas angelicales. En su universo hay criaturas bellas, pero también hay grotescos personajes de aspecto humanoide escondidos entre las hojas.
En 1978, junto al ilustrador Alan Lee publicó el clásico "Hadas", editado en todo el mundo. Brian Froud también se encargó de la dirección artística de varios proyectos de Jim Henson como las películas "El Cristal Oscuro" (1982) y "Laberinto" (1986), y la serie de televisión "El  Cuentacuentos".











viernes, 26 de octubre de 2018

Frank R. Paul

Frank Rudolph Paul (1884, Imperio Austrohúngaro-1964, New Jersey) fue uno de los más grandes ilustradores estadounidenses de revistas pulp de los años 30 y 40.  Habitualmente firmaba como Paul, y sus portadas para las revistas Amazing Stories o Science Wonder Stories son obras de desbordante imaginación galáctica.

En esta galería podemos apreciar la forma en que imaginó la vida en los planetas del sistema solar (cuando Plutón aun era uno del grupo), mundos habitados por fantásticas criaturas de cuidada verosimilitud científica.

Un ilustrador fundamental que con su arte influenció a los grandes autores de la ciencia ficción.











Peter Elson

Peter Elson, nacido en Ealing (West London), en 1947, su obra se ha caracterizado por el detallismo extremo en el diseño de vehículos futuristas y la eficacia en el uso de los colores, los cuales influenciarían enormemente a muchos ilustradores de ciencia ficción y artistas conceptuales. Su arte se puede apreciae en numerosos libros de ciencia ficción y fantasía de autores como: A. Bertrand Chandler, Harry Harrison, Isaac Asimov, A. E. Van Vogt, Philip K. Dick, James Blish, Philip J. Farmer, Gordon R. Dickson, George Orwell, Roger Zelazny, Jack Vance y Samuel R. Delany y en las colecciones ilustradas de la serie Terran Trade Authority Handbook. Su producción alcanzó su punto máximo hacia finales de la década de los 70 para luego ir decreciendo. En 1983, la editorial Dragon´s Dream Press publicó el libro “Parallel Lines” con trabajos a cargo de Chris Moore y Peter Elson, rescatando mucho de la gran obra de este maestro casi olvidado. Peter Elson falleció en marzo de 1998, víctima de un ataque al corazón.






Bruce Pennington

Bruce Pennington, nacido en en Somerset en 1944, cursó estudios en la Escuela  de Arte Ravensbourne en Bromley. Para 1967, comenzó a trabajar como ilustrador freelance realizando las portadas de diversos libros y tapas de discos. Sus trabajos pueden deslumbrarnos en las portadas de la saga Dune de Frank Herbert, La Sombra del Torturador de Gene Wolf, Un Forastero en Tierra Extraña de Robert A. Heinlein y en obras de famosos autores como Edgar Rice Burroughs, Howard P. Lovecraft, Arthur Machen, August Derleth, Clark Ashton Smith, Ray Bradbury y Phillip J. Farmer, entre muchos otros. Hacia finales de la década del 80, lamentablemente, Pennington abandona la ilustración comercial para dedicarse a sus obras más personales. Prueba de ello son los libros Eschatus (ilustraciones basadas en las profecias de Nostradamus), Ultraterranium (publicada en 1991 por la editorial Tiger Paper) y Book of Vampire (2008) en los cuales se encargó de demostrar todo su prestigio en el campo de las artes plásticas.






lunes, 22 de octubre de 2018

Wallace Allan Wood

Wally Wood fue uno de los artistas más influyentes del mundo del cómic estadounidense, cofundador de la revista MAD, dibujante en EC Comics, ilustrador y humorista, e historietista de cómics eróticos, terror y ciencia ficción.
Wallace Allan Wood nació en junio de 1927. Su primer trabajo pago fue como fondista en The Spirit, de Will Eisner. Sin embargo, su carrera despegó al pasar a formar parte del staff estable de las publicaciones de EC: Two-Fisted Tales, Tales from the Crypt, Valor, Piracy y Aces High.
En la década de los sesenta desarrolló una prolífica labor como dibujante en varias empresas de comic books: Avon (en Strange Worlds, por ejemplo), DC (House of Mystery), Fox (Private Eye), Gold Key (Fantastic Voyage), Marvel (Daredevil), Tower (THUNDER Agents), y Warren (en magazines como Creepy o Eerie).
Wood fue un creador maravilloso, pero su vida personal fue opacada por la amenaza constante de la diabetes y el alcoholismo. Perdió la visión de un ojo en 1978 y se suicidó tres años después, en 1981, con solo 54 años, en la total pobreza.










Shigeru Komatsuzaki

Shigeru Komatsuzaki (1915-2001) fue un fantástico ilustrador japonés especializado en mundos futuristas. Su arte se vió plasmado en carteles de cine, cajas de juegos y maquetas, revistas especializadas, mangas, etc. Además de su excelente trabajo en el campo de la ciencia ficción, también plasmó impresionantes cuadros ambientados en la segunda guerra mundial. El pico de éxito lo tuvo en las décadas del 60 y 70. A continuación una muestra de su hermoso trabajo.










domingo, 21 de octubre de 2018

Patrick Woodroffe

Patrick Woodroffe, nacido en Halifax, en 1940, fallecido en 2014, artista, poeta, dibujante, escultor y grabador, especializado en arte de fantasía y ciencia ficción, con imágenes que recrean espacios surrealistas, plagados de simbolismos. Entre los años 1973 y 1979 realizó más de 100 portadas para libros y también para discos, donde destacan las portadas del álbum del grupo Heavy Metal, Judas Priest, “Sad Wings of Destiny” o las portadas e ilustraciones  del disco doble del músico de rock sinfónico Dave Greenslade, “The Pentateuch of the Cosmogony”, que incluía un libro de 47 páginas con ilustraciones de Woodroffe. Su creatividad y carácter prolífico  quedó demostrado en 1978 mediante una exhibición de más de  2.000 trabajos en Halifax. En los años 80, Patrick Woodroffe, siguió diseñando portadas de discos de rock y numerosos logos y diseños mercantiles. Colaboró con el compositor Mike Batt’s en 1984 en la adaptación musical del poema de Lewis Carroll, “The Hunting of the Snark”, además de realizar diversas exhibiciones y el diseño conceptual artístico para la película La Historia Interminable II.