Anton Semenov, nacido en 1983 en Bratsk,
región de Irkutsk, Rusia, es un artista digital e ilustrador surrealista, que
realiza oscuros e interesantes trabajos y portadas de libros. Hay una buena
colección de sus creaciones que publica bajo su seudónimo de Gloom. Un trabajo
imaginativo, realizado básicamente utilizando Photoshop CS y Wacom, con
atmósferas tenebrosas y personajes de pesadilla. Según relata en una entrevista
concedida a Alexander Nyuhtyn, sus creaciones están en un 60 % dibujadas con el
mouse. Sus fuentes de inspiración son muy variadas pero cabe destacar que sus
impulsos iniciales los obtuvo analizando las obras de Mijail Vrubel, de Dalí, de
Picasso y de Goya. No ha realizado aún muestras en salas de exposiciones, pero
internet ha solucionado ese inconveniente. Recientemente ingresó en el cerrado
grupo de arte “slashTHREE” de la mano de Vladimir Tomin, uno de sus directores.
La Ciencia Ficción y la Fantasía, sin el olvidar la variante del Terror, son los temas preferidos a la hora de ilustrar lo imposible. Todo trazo es válido para que los artistas den rienda suelta a su imaginación y nos lo muestren en forma de ilustraciones: en libros, historietas, posters y películas. Reunimos en esta página a los mejores ilustradores de estos géneros, desde artistas clásicos hasta nuevos exponentes con grandes dotes para crear las imágenes más sorprendentes y sugestivas.
viernes, 30 de noviembre de 2018
Kate Pfeilschiefter
Kate Pfeilschiefter, es
un artista conceptual y parte del Equipo de Arte en ArenaNet. Ella formó parte
del equipo que diseñó la expansión de Mounts para Path of Fire. Ella fue una de
las principales diseñadoras detrás de la apariencia predeterminada de la
montura Griffon. Ha trabajado principalmente como ilustradora independiente, y
actualmente es empleada por ArenaNet como diseñadora de criaturas (junio de
2015).
2014-2015: Trabajó para
8th Shore Studio como artista conceptual y modeladora 3D.
2013-Presente: Diseño de
criaturas/personajes para las campañas del RPG Pathfinder.
2013-2014: Artista de
Harebrained Schemes, donde trabajó en Golem Arcana, un juego de guerra de
estilo de mesa para Android e iOS.
2012-2013: Artista de
personajes en Crow's Eye Games.
2012-2013: Artista freelance en Ember Lab.
sábado, 24 de noviembre de 2018
Vadim Voitekhovitch
Vadim Voitekhovitch (alias Voivt) es un ilustrador nacido en 1963 en Bielorrusia, en el pueblo de Mozyr, y que desde 2004 vive y trabaja en Alemania.
Es un dibujante, pintor y acuarelista graduado en el Bobruisk Art College, especializado en paisajes urbanos y marítimos. Sin embargo posee una serie de pinturas fabulosas ambientadas en un mundo victoriano rebosante de enormes ingenios voladores de estilo steampunk.
viernes, 23 de noviembre de 2018
Wayne Barlowe
Wayne Douglas Barlowe, nació en
1958, en Glen Cove, Nueva York. En la universidad fue aprendiz en el
Departamento de Exposiciones del Museo Americano de Historia Natural. En 1979
fue publicado su primer libro, Barlowe’s Guide to Extraterrestrials,
considerado por muchos como una obra clásica contemporánea del Sci-Fi. Creó las
portadas de más de 300 libros, revistas e ilustraciones para todos los editores
principales, así como pinturas de redacción para la Life, Time y Newsweek. El
segundo libro de Barlowe, Expedition, un viaje de la historia natural a otro
mundo, formado por cuarenta pinturas, un centenar de ilustraciones en blanco y
negro y doscientas páginas de texto, publicado en 1990, recibiendo críticas muy
favorables.
Barlowe ha producido artículos tan diversos como libros pop-up (El Libro Pop-Up de Star Wars), calendarios y novelas gráficas. En marzo de 1995, el primer libro de Barlowe sobre ilustraciones de dinosaurios, escritos por el paleontólogo Dr. Peter Dodson, An Alphabet of Dinosaurs, tuvo un gran éxito en la crítica. Barlowe también realizó seis pinturas importantes para el trabajo del Dr. Dodson sobre los dinosaurios ceratopsianos, The Horned Dinosaurs. The Alien Life of Wayne Barlowe, una retrospectiva del arte, fue publicado en 1995 por Morpheus International. En 1996, HarperCollins publicó la Barlowe’s Guide to Fantasy, una secuela del primer libro de Barlowe. El siguiente art-book, Barlowe’s Inferno, fue lanzado por Morpheus en 1999.
Barlowe diseñó los artefactos, los aliens principales y su mundo para la película TNT Babylon5 Thirdspace. Contribuyó en el diseño de criaturas alienígenas y personajes para Titan AE (20th Century Fox) y el diseño de las criaturas vistas en Galaxy Quest de Stan Winston Studios. En 2000 Barlowe ejecuta los dibujos de pre-producción de Blade 2 y diseños de las criaturas/personajes en 2002 para Hellboy así como Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2002) y Harry Potter y el cáliz de fuego (2003). En 2001 Barlowe siguió con el tema de Inferno con una segunda aventura al infierno, con un portafolio titulado Brushfire: Illuminations from the Inferno. En 2004 el libro de Barlowe, EXPEDITION, fue vendido a Discovery Channel para un programa de dos horas titulado ALIEN PLANET, del cual fue productor ejecutivo.
En 2005, James Cameron llevó Barlowe a hacer los conceptos iniciales de las criaturas de la película Avatar. Durante cuatro meses Barlowe encabezó un pequeño grupo de artistas que sentó las bases para la increíble visión de las criaturas de la Pandora de Cameron. En 2006 Barlowe ejecutó obras de arte para la pre-producción de Hellboy II: El ejército dorado. Así como estudios preliminares para Prototype de Relic Entertainment, título para Xbox 360. Tor contrató a Barlowe para escribir una secuela, titulada The Heart of Hell. Desde 2007 al presente, Barlowe ha trabajado en películas como The day the earth stood still, The Priest, Paradise Lost, John Carter, Pacific Rim y RIPD, así como algunos anuncios de televisión. En 2009, viajó a Nueva Zelanda y pasó el invierno trabajando en El Hobbit.
Barlowe ha producido artículos tan diversos como libros pop-up (El Libro Pop-Up de Star Wars), calendarios y novelas gráficas. En marzo de 1995, el primer libro de Barlowe sobre ilustraciones de dinosaurios, escritos por el paleontólogo Dr. Peter Dodson, An Alphabet of Dinosaurs, tuvo un gran éxito en la crítica. Barlowe también realizó seis pinturas importantes para el trabajo del Dr. Dodson sobre los dinosaurios ceratopsianos, The Horned Dinosaurs. The Alien Life of Wayne Barlowe, una retrospectiva del arte, fue publicado en 1995 por Morpheus International. En 1996, HarperCollins publicó la Barlowe’s Guide to Fantasy, una secuela del primer libro de Barlowe. El siguiente art-book, Barlowe’s Inferno, fue lanzado por Morpheus en 1999.
Barlowe diseñó los artefactos, los aliens principales y su mundo para la película TNT Babylon5 Thirdspace. Contribuyó en el diseño de criaturas alienígenas y personajes para Titan AE (20th Century Fox) y el diseño de las criaturas vistas en Galaxy Quest de Stan Winston Studios. En 2000 Barlowe ejecuta los dibujos de pre-producción de Blade 2 y diseños de las criaturas/personajes en 2002 para Hellboy así como Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2002) y Harry Potter y el cáliz de fuego (2003). En 2001 Barlowe siguió con el tema de Inferno con una segunda aventura al infierno, con un portafolio titulado Brushfire: Illuminations from the Inferno. En 2004 el libro de Barlowe, EXPEDITION, fue vendido a Discovery Channel para un programa de dos horas titulado ALIEN PLANET, del cual fue productor ejecutivo.
En 2005, James Cameron llevó Barlowe a hacer los conceptos iniciales de las criaturas de la película Avatar. Durante cuatro meses Barlowe encabezó un pequeño grupo de artistas que sentó las bases para la increíble visión de las criaturas de la Pandora de Cameron. En 2006 Barlowe ejecutó obras de arte para la pre-producción de Hellboy II: El ejército dorado. Así como estudios preliminares para Prototype de Relic Entertainment, título para Xbox 360. Tor contrató a Barlowe para escribir una secuela, titulada The Heart of Hell. Desde 2007 al presente, Barlowe ha trabajado en películas como The day the earth stood still, The Priest, Paradise Lost, John Carter, Pacific Rim y RIPD, así como algunos anuncios de televisión. En 2009, viajó a Nueva Zelanda y pasó el invierno trabajando en El Hobbit.
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